domingo, 13 de mayo de 2012

R5 Latidos




Estas obras generadas a partir de material tecnológico son artificios, todos sus elementos son construcciones artificiales del hombre y vuelve a reconstruirse en un nuevo artificio por medio de la intervención del artista. Y a pesar de esta doble construcción existe una sensación de lo natural muy presente en cada obra. Remite al cuerpo, nos engaña, dandole vida. Pero qué es lo que se nos hace reconocible: estímulos eléctricos que nos remiten al funcionamiento del cerebro, latidos y recorridos que nos remiten al corazón y la circulación sanguínea. No son todas estas visiones construcciones culturales? o hemos visto con nuestros propios ojos en la naturaleza estas comunicaciones entre neuronas?. No es por medio de maquinas como el microscopio que "vemos" estos fenómenos, y no son estas maquinas construcciones nuestras? El engaño es completo: remite a la visión cultural que tenemos de lo natural, del cuerpo y su funcionamiento y da vida a estos elementos tecnológicos producto del hombre. Pero en una mentira decir que eso somos? acaso el hombre no es una construcción cultural desde que nace?. No son todos estos elementos recuperados parte de quien somos?. El artista recopila tecnología representativa de su tiempo y por lo tanto de si mismo o del hombre de ese momento, no es eso también un retrato de nuestro cuerpo? Del hombre como deidad de la cultura como diría Flusser. Exceden al individuo, el mismo resultado traspasa la imaginación del mismo artista, nadie pudo tener la certeza del resultado sin antes realizarlo. Esto hace también que cobre vida, la acción y los elementos. Y dentro del media art esta forma de expresión critica de lo efímero del cuerpo y el otorgamiento de vida a seres inanimados se convierte también, gracias a la tecnología, en objeto capturado y resignificado. Pasando así a ser una nueva forma de media art evidenciando el artificio al capturar animación y resultado, así como rescatar los conceptos de cuerpo y reconstruir el mensaje mediante nuevas combinaciones y superposiciones que me remiten a glóbulos y venas. Esto permite que las mismas obras y su visión critica tomen vida, muten y evoluciones gracias a las técnicas y tecnologías que hacen de cada uno de nosotros artistas libres.

1 comentario:

  1. V+
    Buen análisis de la relación entre la muestra y el artículo de Flusser. Es muy interesante trabajar la idea de lo efímero / tecnología, en relación también al video que realizaste, pensando en la noción de tiempo (y ritmo de la forma en la que lo empleás).
    Sería interesante poner en crisis en este caso el concepto de media art aplicado a la muestra de Canogar, si es que lo tomamos como lo trabaja Machado. En el sentido en el que es traido por vos en el texto, podrías poner en juego las nociones de videoarte / video instalación (y la relación con el espectador, teniendo en cuenta la "identificación" que señalás), o también por qué no, el bio-arte (por lo menos en el plano semántico), en relación a lo trabajado en el tp anterior. Sobre todo con la idea de máquinas / ciencia / cuerpo.

    Mariel-

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